“¿Cómo sobrevivir y sobresalir en este nuevo entorno en el que el sonido y la música deben formar parte integral de nuestra comunicación de marca?” Con esta pregunta Rodolfo Madero, CEO de VOXPOP y participante en las conferencias del Below The Line Conference 2019, inicia su ponencia con respecto al music branding.
En el marco de este evento especializado en estrategias de mercadotecnia BTL, Rodolfo Madero señala la importancia de la música y los sonidos como una herramienta de gran valor, debido a que no hay mayor impacto en el cerebro que el que surge cuando escuchamos música, añadiendo que los consumidores asocian los sonidos con algún concepto aprendido previamente.
Del mismo modo, el ponente sustenta que la música está ligada a experiencias sensoriales que mucho tienen qué ver con la corteza auditiva que, a su vez, logra crear en los consumidores sensaciones de peligro o de placer, dependiendo de la alineación de sonidos.
Alcances del music branding
En este contexto, Rodolfo Madero también apuntó que en la industria del retail, la música muestra un mayor impacto en los consumidores jóvenes; teniendo alcances del 74 por ciento en clientes de 18 a 24 años y 48 por ciento en clientes mayores a 55 años. Por otro lado, está el 41 por ciento de los consumidores que odian los negocios en silencio.
Así mismo, a falta de música podría afectar los espacios de trabajo, ya que algunos estudios señalan que al no percibir sonidos de su agrado, los colaboradores muestran 3 efectos inmediatos:
- Bajas en la productividad.
- Cortos tiempos de permanencia en el lugar de trabajo.
- Tensión generada por los ruidos de conversaciones.
En este contexto, el especialista sugiere que cuando el objetivo central de una marca es conectar con las audiencias, es preciso considerar el audio como una estrategia de music branding. De lo contrario, las marcas podrían estar dejando ir la oportunidad de vincularse profundamente con sus consumidores.
